Guillermo Guajardo
Acostumbrados a consumir las típicas películas de robos, en las que la mayor parte del tiempo los personajes se concentran en construir el plan perfecto y aunque las cosas salgan mal, la trama siempre encuentra la forma de estar a su favor para que se salgan con la suya. Esta película llega para mostrarnos cuáles serían realmente las consecuencias de un robo. Y, sobre todo, la forma en que un hombre empieza a perder todo lo que tiene por querer responder a un impulso: el deseo de sacar adelante a su familia y demostrar que no es un fracasado.
Ambientada en los años setenta, en plena guerra de Vietnam, seguimos la historia de un padre de familia desempleado que, tras observar y analizar durante varios días un museo con la intención de robarlo para vender las pinturas, se enfrenta a la dura realidad de sus actos. Aunque en un principio su plan parece funcionar, las consecuencias comienzan a caer sobre él poco a poco, afectando su relación amorosa y la de sus hijos.
Con un ritmo pausado, el guión nos muestra con precisión cómo el robo y su planeación ocupan apenas los primeros minutos de la cinta, para luego centrarse en la tragedia que este hombre vivirá a lo largo de la película. En una historia marcada por la búsqueda desesperada de significado, que lo llevará a perder su identidad con tal de escapar de la justicia.
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Bajo la dirección de Kelly Reichardt, la cinta se presenta como una antítesis del género de las películas de robos. Con planos lentos y contemplativos, repletos de detalles y respuestas a las muchas preguntas que surgen durante la trama, Reichardt construye una experiencia brutal, íntima y reflexiva. Llena de homenajes al cine de los setenta, mostrando un Estados Unidos que, mientras atravesaba la guerra, también vivía los ecos del movimiento hippie.
Con una producción impecable logrando transportarnos por completo a la época. Destacando a Josh O’Connor, quien, a través de una actuación contenida pero profundamente visceral, entrega una interpretación honesta de un hombre que lo pierde todo, encontrando en la soledad su única compañía. Su desesperación por escapar de sus errores lo lleva a convertirse en un extraño incluso para su propia familia.
Puede que no sea una película para todos, pero sin duda representa una valiosa propuesta dentro del género. Una mirada distinta que nos recuerda que las cosas no siempre son como la ficción las pinta.
LA MENTE MAESTRA (THE MASTERMIND)
8.5/10
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